Плетеные панно Руслана Мазлоева
Руслан Мазлоев уже больше десяти лет занимается плетением из рогоза. Все знания художнику передала мама: раньше этим ремеслом занимались исключительно женщины. Это довольно трудоемкий процесс. Все лето уходит на подготовку материала, а на создание одной работы сначала Руслану требовался целый месяц. Теперь художник работает над несколькими проектами одновременно. Каждое его произведение уникально, ведь в технике арджен невозможно создать два абсолютно идентичных изделия.
Марка Gourji Ceramics
Дизайнер Наталья Семенова увлеклась керамикой в самом начале пандемии. Ее муж заболел коронавирусом, когда они были в Суздале, и паре пришлось задержаться на какое-то время. Наталья попала на фабрику «Дымов Керамики», затем начала лепить и взялась за кисти. Главными источниками вдохновения для дизайнера стали узбекские сюзане, вышивки, ковры, русские народные промыслы, а также символы и знаки древних культур.
Ботанические барельефы Марианны Макаровой
Техника, в которой работает Марианна Макарова, художественное литье, заимствована у римских мастеров. На первый взгляд она может показаться очень простой, однако на одно произведение у художницы уходит около месяца. Марианна использует исключительно натуральные материалы, такие как гипс, фарфор, ангоб и растения. Она уверена — природа способна принести умиротворение разуму и душе.
Дизайнер обоев Федор Бухтояров
Как это обычно бывает, новосибирский бренд обоев ID Wal появился случайно. Дизайнер Федор Бухтояров хотел создать фактуру бетонной стены в одном из своих интерьерных проектов. Не найдя подходящее готовое решение, Федор вышел из ситуации, отсканировав литую бетонную с максимальным разрешением. Результат превзошел все ожидания! Так родилась первая коллекция ID Wall — Loft, в которой запечатлены фактуры кирпича, бетона, штукатурки, дерева. На сегодняшний день компания выпустили уже более десяти линеек цифровых панно.
Дизайнер Роман Плайс
Роман Плайс начал заниматься дизайном по совету духовного наставника. На протяжении пяти лет Роман проектировал интерьеры, работал художником компьютерной графики и 3D-дизайнером, а затем сделал торшер, который привлек внимание публики в соцсетях и «привел» его в коллекционный дизайн. Подписчики Романа характеризуют его стиль как «флинстоун» («Флинтстоуны» — американский мультсериал о жизни в каменном веке, прим. ред.). Дизайнеру нравится работать с простыми формами и мягкими материалами, такими как поролон и пенополиуретан. «Невероятно интересно следить за процессом того, как мебель набирает свою форму словно булочка в духовке», — добавляет Роман.
Дизайнер Дмитрий Кузьмичев и его ОБЪЕКТЫ
ОБЪЕКТ №1 появился во время локдауна 2020 года. Отчаявшись найти идеальный рабочий стол, дизайнер и основатель креативного агентства (C) MADE IN BURO Дмитрий Кузьмичев спроектировал его сам. Так родилась идея создать серию предметов OBJECTS, объединенных дизайн-эстетикой, которую сам автор называет «элегантный брутализм».
Бренд светильников Vetvi
Основательницу марки Vetvi Алена Шерстобитова всегда вдохновляли природные формы. В итоге нежные лепестки цветов, капли дождя и выразительная фактура коры деревьев легли в основу дизайна светильников, созданных вручную командой Vetvi. В своей работе мастера используют только натуральные материалы: латунь, бронзу, нейзильбер, алюминий, стекло и керамику.
Магазин винтажа и молодого искусства Yellow.Line
Дизайнер и основательница магазина Yellow.Line влюбилась в винтаж во время учебы в Дюссельдорфе. Вернувшись в Россию, она привезла собой множество находок с европейский блошиных рынков и приняла участие в винтажном маркете. Параллельно дизайнер занялась созданием интерьеров и искала винтаж для своих проектов, из всего этого и сложился Yellow Line. Сейчас в шоурме в основном представлены посуда и декор: разноцветные вазы и стаканы, бокалы с изящно изогнутыми ножками, керамика и светильники.
Текстильные панно Дарьи Горн
Первые свои панно и гобелен Дарья Дорн создала для себя. Решив украсить стены своей квартиры чем-нибудь оригинальным и вдохновившись идеями с Pinterest, она сама научилась технике окрашивания. Как признается Дарья, на это ушло не мало времени, сил, ниток и краски. «Процесс изготовления держу в секрете — могу сказать только, что это не так просто, как кажется на первый взгляд», — говорит художница.
Художник-керамист Саша Гунга
Творческий путь Саши Гунги начался с чашки ручной работы, купленной в Тбилиси. Ее наивная роспись, сделанная керамическими карандашами, настолько очаровала девушку, что она решила тоже рисовать на керамике. Спустя год создание красочных ваз, чашек и тарелок стало основным занятием Саши.
