Выставка Пьера Боннара в Мельбурне с оформлением Индии Мадави

Дизайнер отошла от привычных в ХХ веке белых выставочных стен и вместо обычного белого куба использовала яркие цвета и орнаменты, которые вступают в диалог с полотнами художника. Красные, желтые, синие, оранжевые и зеленые оттенки наряду с  флористическими  мотивами, геометрическими узорами и крупным горохом продолжаются в масштабных коврах. Кроме того, экспозицию дополнила мебель по дизайну Индии Мадави, на которой зритель может передохнуть и осмыслить увиденное.

Пьер Боннар обожал писать камерные интерьеры, пейзажи и городские сценки, каждая из которых передает его чувственный подход к цвету и свету. В дополнение к его красочным картинам, в галерее показывают подборку рисунков, гравюр, фотографий и декоративных предметов, созданных французским художником, а также демонстрируют фильмы братьев Люмьер и произведения Мориса Дени, Феликса Валлоттона и Эдуара Вюйара, современников Пьера Боннара.

Пьера Боннара любят за его колористику: знаменитые вспышки желтого, неспешные переливы розового, апельсиново-оранжевого и глубину насыщенного синего. Пространство, созданное для экспонирования его работ Индией Мадави, продолжает игру цвета, принтов и оттенков, для восприятия которых, как и для картин Боннара, требуется неспешный, созерцательный подход.

Работая над проектом, Индия с головой погрузилась в искусство Боннара, досконально изучив его работы и использовав для декоративных фонов некоторые повторяющиеся на его картинах узоры, например, цветы или точки. Она также смешала узнаваемые «боннаровские» оттенки фисташково-зеленого, апельсинового, розового, коричневого, бордового — Мадави любит сочетать несочетаемое или, как она однажды выразилась, «когда цвета ругаются друг с другом».