18 ноября 1928 года студия Уолта Диснея показала первый звуковой мультфильм «Пароходик Вилли», главным героем которого был забавный мышонок Микки Маус. Именно этот день считается официальным днем рождения самого знаменитого диснеевского персонажа, которому в этом году исполняется 95 лет!
Впервые появившись в мультфильме, Микки в 1930-е стал героем комиксов, в 1950-е — детских телевизионных передач и телешоу, в 1970-х перекочевал в мир моды, а к восьмидесятым стал символом американской поп-культуры. У мышонка появилась собственная звезда на Аллее славы в Голливуде: она находится между звездами Элтона Джона и Джека Николсона. Король поп-арта Энди Уорхол написал его портрет, вошедший в серию «Мифы».
Энди Уорхол. «Микки Маус».
И сегодня, спустя почти сто лет, Микки продолжает вдохновлять художников, и не только американских. Это любимый персонаж художника Александра Косолапова, который после эмиграции из Советского Союза в США в 1975 году создает работы, основанные на игровом сочетании символом американской культуры потребления и советской идеологии. В одной из самых известных Ленин и Христос ведут Микки, как маленького ребенка, держа его за руки.
В дизайне Микки по-прежнему востребован: к юбилею мышонка французская мастерская Leblon Delienne выпустила несколько дизайнерских фигурок мышонка. Для этого проекта свои версии Микки представили Марсель Вандерс (Marсel Wanders) и Арик Леви (Arik Levy), а год спустя — Келли Хоппен (Kelly Hoppen).
Для британского дизайнера, кстати, это не первый оммаж знаменитому мышонку. У Келли есть целая коллекция Mickey Collection, в которую вошли четыре модели обоев в четырех разных цветовых решениях, а также постельное белье и ковры с таким же рисунком.
Келли Хоппен. Обои из коллекции Mickey Collection.
Рояль по дизайну Елены Сальмистраро для Steinway & Sons.
Не все художники видят в Микки поп-икону: Лариса Ломакина, постоянный сценограф и соавтор режиссера Константина Богомолова, сделала его героем серии работ, в которых мышонок похож скорее на гоголевского «маленького человека». Серия называется «Жесть», потому что это живопись на оцинкованном железе, автор выразила в ней свои впечатления от уникального периода нашей жизни под названием самоизоляция. Микки пережил добровольно-принудительное заточение, как и мы все, но и ему было в это время очень одиноко.
