Аукционный Дом Christie’s объявил результаты ноябрьских торгов, посвященных послевоенному и современному искусству, которые прошли накануне в Нью-Йорке. Главный лот — картина британца Дэвида Хокни «Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами») 1972 года из собрания анонимного частного коллекционера, — ушла с молотка за $90,3 млн. Это самая большая сумма для работ современных авторов, когда-либо выставлявшихся на аукционе. Предыдущий рекорд принадлежит скульптуре Джеффа Кунса Balloon Dog (Orange), проданной в 2013 году за $58,4 млн. Имя покупателя «Портрета художника» не разглашается.
У «Портрета художника» весьма необычная история. На самом деле картин было две. Первая была начата в 1971 году, ее идея родилась в результате случайного совпадения: на полу в студии художника оказались рядом две фотографии. На первый был заснят плывущий под водой человек, на другой — мальчик, рассматривающий что-то на земле. Как вспоминал позднее Хокни, идея нарисовать две фигуры в разных стилях настолько сильно захватила его, что он тут же бросился к холсту.
Однако работа не пошла. Хокни постоянно дорисовывал и переделывал картину и в конечном счете уничтожил ее (этот момент запечатлен в документальном фильме «Большой всплеск» режиссера Джека Хазана).
В апреле 1972 года Хокни вновь возвращается к этому сюжету в связи с выставкой в Нью-Йорке, которая должна была открыться через четыре недели. Вооружившись-камерой, он отправляется на виллу в Сен-Тропе и делает там при помощи ассистента сотни снимков у бассейна.
Вернувшись в Лондон, он раскладывает отпечатки на полу рядом с фотографиями своего друга, модели Питера Шлезингера, и начинает рисовать — две недели, безостоновочно, по 18 часов в сутки. Шедевр был закончен в ночь перед отправкой картин в Нью-Йорк. «Мне нравилось писать „Портрет художника“, — вспоминал впоследствии Хокни, — Работать с таким энтузиазмом, напряжением — это было нечто потрясающее!».
Благодаря своей яркой колористике и внутренней энергетике картины Дэвида Хокни — неизменный источник вдохновения для современных архитекторов и дизайнеров. Они черпают в них идеи для оформления интерьеров и называют Хокни главным мотиватором для собственного творчества.