Ася Заславская, Андрей Астахов и Софья Добычина. Композиция «Простые формы». 2025
Фестиваль паблик-арта «Здесь и Сейчас» Проект, ставший уже традиционным, в очередной раз представил работы художников в городской среде, делая современное искусство ближе к жителям и гостям столицы. С этого года фестиваль стал международным, в нем участвуют иностранные художники, чьи объекты размещены на территории Инновационного центра «Сколково». А работы российских авторов представят в других районах Москвы.
Тема этого года — «ландшафтная ориентация» (буквальный перевод ‘landscape orientation’, что в русском языке обозначает альбомную ориентацию кадра, т. е. вытянутую по горизонту).
Марина Звягинцева. «На одной волне». Фестиваль 2024 года
Антон Чумак. «Навигатор». Фестиваль 2024
Первые три объекта фестиваля появятся ко Дню города. В их числе работа «Лунная долина» от минских скульпторов из творческой мастерской «Эхо» — Полины Пироговой и Василия Тимашова. Она расположится в саду Технопарка напротив Международной гимназии Инновационного центра «Сколково». Тандем художников часто использует природные материалы и особенно — плетение из лозы. Составленный из трех округлых частей, он напоминает то ли кратеры, то ли спутники, перетекающие друг в друга. Эта живая взаимосвязь призвана настроить зрителя на созерцание и размышления.
Авторы изучают свойства различных материалов и отдают предпочтение работе с камнем, деревом, песком и даже льдом. Их главная отличительная черта — плетение из лозы. Новый объект продолжает эту линию. Составленный из трех округлых частей, он напоминает то ли кратеры, то ли спутники, перетекающие друг в друга.
Полина Пирогова и Василий Тимашов. «Лунная долина».
«С нашей скульптурой можно взаимодействовать: лазать, ползать, лежать, отдыхать, наслаждаться гармонией с природой. Она иллюстрирует связь внутренних миров. Работа состоит из трех различных пространств, объединенных в одно целое — это влияние нас друг на друга. Она, как и все живое, растет и меняется — поэтому было решено сделать ее именно из лозы. Мы создали ее „камерной“ для того, чтобы человек был ей соразмерен», — рассказала Полина Пирогова.
Полина Пирогова и Василий Тимашов. «Лунная долина».
На выходе из Центрального парка гостей фестиваля встретит скульптурная композиция «Простые формы», созданная Асей Заславской, Андреем Астаховым и Софьей Добычиной. Авторы обратились к теории игр и понятию игры как формы научного познания — инструменту, который используется для исследования мира, развития, обучения и формирования личности.
Бессознательно люди играют в игры каждый день — по кирпичикам собирают свою историю. Представленная работа — это визуализированная игра в структуру и порядок, где результат зависит от взаимодействия всех элементов. Из единичных блоков материи, идей и чисел выстраиваются системы, законы и открытия. «Простые формы» — это проект про человека, про игру, про взросление, про то, что с возрастом изменяется масштаб игр, про устойчивое развитие. По нашему мнению, искусство должно быть добрым, привлекающим зрителя к игре. Наш проект дает возможность почувствовать себя снова ребенком, таким маленьким в таком большом мире», — говорит Ася Заславская, соавтор инсталляции.
Ася Заславская, Андрей Астахов и Софья Добычина. Композиция «Простые формы». 2025
Возле Центрального бульвара находится инсталляции Дианы Воубы «Алфавитяне. Игра в Алфавит». Произведение, ранее состоявшее из антропоморфных и зооморфных существ, дополнилось флоральными композициями. Эти красно-бело-черные объекты — результат переосмысления идей русского авангарда. Художница придумала мир планеты Ан с существами, способными трансформироваться и создавать многомерные геометрические формы из знаков-символов, образующих бесконечный алфавит.
Объекты Дианы Воуба из серии «Алфавитяне. Игра в Алфавит»
Объекты Дианы Воуба из серии «Алфавитяне. Игра в Алфавит»
«Лет 10 назад я придумала визуальный язык — алфавит из 64 геометрических знаков. Алфавитяне, родившиеся из алфавита, — это история о далекой планете, некая мечта всех нас. Мечта о месте, где царит гармония, любовь, музыка, понимание. Тут все очень гармонично, потому что каждый знак построен по золотому сечению. Сама планета тоже сбалансирована, планетянам не нужны ни руки, ни глаза, они существуют на другом уровне, в другом измерении. Для скульптуры подобраны архетипические цвета авангарда — черный, белый, красный. Это основные цвета в русской культуре, что очень важно для меня», — объяснила концепцию проекта Диана Воуба.
Объекты Дианы Воуба из серии «Алфавитяне. Игра в Алфавит»
В октябре–ноябре улицы столицы украсят еще шесть арт-объектов известных российских и иностранных художников. Кроме того, проект продолжит программу по поддержке молодого искусства, начатую Парком «Зарядье» в 2022 году. Участниками фестиваля станут выпускники Школы современного искусства «Свободных мастерских» Московского музея современного искусства.
Когда: до конца лета 2026 года
Где: разные районы Москвы
Красил Макар. «Косморромашка».