Лаковая миниатюра — традиционное ремесло, сумевшее трансформировать иконописное наследие в новый художественный язык. Федоскино, Палех, Мстера и Холуй образуют четыре взаимодополняющих центра мастерства.
В трех залах музея «Новый Иерусалим» собраны шедевры этих художественных центров. Экспозиция не только показывает мастерство и разнообразие техник, но и рассказывает историю становления этих школ, родившихся из русской иконописной традиции, и их отличия.
Истоки лакированного искусства в России
Возникновение лаковой миниатюры связано с изменениями XVIII–XIX веков — закрытием монастырей и сокращением числа иконописных мастерских. Мастера, владевшие тончайшей живописной техникой, стали искать новые способы применения своих навыков.
Так на основе древних традиций иконописи и западноевропейских технологий лакировки появились первые художественные артели. Федоскино стало центром масляной миниатюры, а Палех, Мстера и Холуй использовали для росписи темперу.
Федоскино
Федоскино — старейший центр лаковой миниатюры в России. Основание промысла относят к 1795 году, когда фабрику открыл купец Коробов, освоивший европейскую технику росписи по папье-маше масляными красками.
Стилистика Федоскино неразрывно связана с русской реалистичной живописью, что делает его миниатюру особенно узнаваемой.
Особенности федоскинской школы:
Использование масляной живописи — техника позволяет добиваться мягких переходов, тонких нюансов света и тени.
Широкий диапазон сюжетов: от бытовых сцен и портретов до литературных композиций.
Применение перламутра, сусального золота и фольги, создающих внутреннее свечение под слоем прозрачного лака.
Более свободная, реалистичная манера письма по сравнению с традиционными темперными школами.
Палех
Палех — самый знаменитый и, возможно, самый узнаваемый центр лаковой миниатюры. До революции село было одним из крупнейших центров иконописи. Палехские изделия сохраняют духовное содержание, несмотря на разнообразие сюжетов, что свидетельствует о тесной связи с древнерусской живописью.
Стиль палехской миниатюры:
Темперная живопись по черному фону, как по условному пространству.
Тонкая, изящная линейность и вытянутые пропорции фигур.
Богатое использование золота, подчеркивающее светоносность композиции.
Сюжеты — сказки, былины, поэтический фольклор, образы русской старины, исторические и современные мотивы.: история и особенности
Терентьева Ольга, Декоративная тарелка «Дед Мазай и зайцы». Палех. 2018 г. Частное собрание Бориса Коновалова
Мстера
Мстера, прежде известная как один из центров иконописи дореволюционной России, в 1920-е также преобразовала свои традиции в светскую миниатюру. В отличие от палехской яркости и контраста, Мстера прославилась более спокойным, мягким живописным стилем. Мстерская школа считается самой «лиричной» в русской лаковой живописи.
Характерные особенности:
Темперная техника, но чаще на светлом, охристом или голубоватым фоне.
Золотая графика используется только в орнаментах.
Мягкая цветовая палитра, плавные переходы.
Пейзаж — очень важный элемент композиции.
Грачев Андрей, Шкатулка «Национальная идея». Мстера. 2003 г. Из собрания ВМДПНИ
Зуев Валентин, Борисова Татьяна Валентиновна, бар «Руслан и Людмила, Мстера. 2022 г. Частное собрание Бориса Коновалова
Холуй
Холуй, подобно Палеху и Мстере, был старинным иконописным центром. Но после революции его мастера выбрали более свободный путь, сочетая традиционную технику с реалистической подачей сюжета.
Отличительные черты:
Темперная живопись на темном или цветном фоне.
Менее строгая стилизация фигур, чем в Палехе; больше реализма.
Теплая палитра, насыщенные красные и зеленые оттенки.
Сюжеты: народные праздники, труд, былины, исторические картины.
Холуйские миниатюры отличаются душевностью и повествовательностью — они словно маленькие иллюстрации к народным преданиям.
Когда: до 26 мая 2026 года
Где: Музей «Новый Иерусалим». Истра, ул. Новоиерусалимская набережная, 1
Елкин Виктор, Шкатулка «Повесть о том, как мужик двух генералов прокормил». Холуй. 1982 г. Государственный музей Холуйского искусства
Михаил Комаров, Шкатулка «Глеб Володьевич и Марина Калдаевна». Холуй. 2015. Частное собрание Бориса Коновалова