К. Горбатов. 'Зимний пейзаж' («Деревья в зимнем серебре»). | Источник: пресс-служба музея

К. Горбатов. 'Зимний пейзаж' («Деревья в зимнем серебре»).

Фото

пресс-служба музея

Русский импрессионизм долгое время оставался явлением спорным: одни критики видели в нем лишь заимствование западного опыта, другие — глубокое и самобытное развитие национальной традиции. Сегодня речь идет уже не о подражании, а о сложном и плодотворном освоении западных художественных открытий, которое задало в результате новый вектор развития русскому искусству.

На русской почве импрессионизм, давший толчок рождению новой живописи и связываемый в первую очередь с французской школой, обрел иное звучание — более проникновенное, эмоциональное, созерцательное. Эта основа была заложена отечественными пейзажистами — Алексеем Саврасовым, Василием Поленовым, Исааком Левитаном.

К. Юон. «Весенний вечер. Ростов Великий». | Источник: пресс-служба музея

К. Юон. «Весенний вечер. Ростов Великий».

Фото

пресс-служба музея

И. Левитан. «Юрьевец. Пасмурный день на Волге» | Источник: пресс-служба музея

И. Левитан. «Юрьевец. Пасмурный день на Волге»

Фото

пресс-служба музея

Выставка объединила работы более 50 мастеров — Константина Коровина, Абрама Архипова, Давида Бурлюка, Константина Юона, Игоря Грабаря, Василия Жуковского, Алексея Степанова и многих других.

«Мы собрали в едином пространстве галереи „Каретный сарай“ 90 полотен более чем 50 русских художников, работавших в конце XIX — начале XX века. Русская душа в их творчестве — это особая глубина восприятия мира, выраженная через свет, цвет и эмоцию. Живописцы смогли передать не только красоту природы, но и внутренний мир человека, его переживания и настроения», — рассказала Анна Костырина, и. о. директора Серпуховского историко-художественного музея.

И. Куликов. «За водой». | Источник: пресс-служба музея

И. Куликов. «За водой».

Фото

пресс-служба музея

А. Архипов. «Крестьянская девушка» | Источник: пресс-служба музея

А. Архипов. «Крестьянская девушка»

Фото

пресс-служба музея

Художественная среда, вдохновлявшая живописцев и демонстрирующая различный ритм жизни, уклад и повседневность человека, представлена в разделах «Деревня», «Усадьба» и «Город». Времена года задают иную оптику восприятия: сезоны становятся художественной метафорой, аллегорическим ключом к пониманию русского импрессионизма.

Весна символ обновления и зарождения нового, рубеж XIX–XX веков, когда в русской живописи появляются творческие поиски и эксперименты.

Лето аллегория полноты жизни, открытости и непосредственности восприятия.

Осень время меланхолии и воспоминаний, когда в произведениях появляется тема памяти и смены эпох.

Зима метафора остановки и ясности, времени созерцания и духовного углубления.

М. Яковлев. «Беседка» | Источник: пресс-служба музея

М. Яковлев. «Беседка»

Фото

пресс-служба музея

Д. Бурлюк. «Аллея» | Источник: пресс-служба музея

Д. Бурлюк. «Аллея»

Фото

пресс-служба музея

«Этот проект родился благодаря коллекции нашего музея, в которой значительную часть представляют картины круга „Союза русских художников“: в экспозиции можно увидеть прежде не экспонировавшиеся работы как известных, так и незаслуженно забытых мастеров конца XIX — начала XX века из наших фондов». — отметила Мария Трошина, искусствовед, куратор выставки, сотрудник Серпуховского историко-художественного музея.

Вместе с партнером biblioteka aromatov кураторы создали ольфакторное путешествие по временам года. Ароматы превращают метафору в реальное ощущение, мгновенно переносящее из одного сезона в другой.

Когда: 4 февраля — 16 августа 2026 года

Где: Серпухов, Серпуховский историко-художественный музей, ул. Чехова, 87-87а, галерея «Каретный сарай».

А. Степанов. «По первопутку» | Источник: пресс-служба музея

А. Степанов. «По первопутку»

Фото

пресс-служба музея