Илья Мозги. Березники.  | Источник: Пресс-служба фестиваля «Смена»

Илья Мозги. Березники.

Фото

Пресс-служба фестиваля «Смена»

В России в последние годы проходит все больше фестивалей, преобразующих городскую среду. Что выделяет «Смену»?

Как правило, фестивали проходят в региональных центрах, куда на короткое время съезжаются художники, чтобы сделать работы. Мы смещаем фокус внимания с центра на окраины. Наша география простирается от Крайнего Севера до Дальнего Востока и охватывает сразу 15 населенных пунктов — все это небольшие рабочие города и поселки с индустриальной спецификой, где вы вряд ли бывали.

За этими точками на карте скрываются огромные заводы, шахты, электростанции, которые год от года обеспечивают страну ключевыми ресурсами, поставляют энергию и тепло. Несмотря на ключевую роль в экономике, не имея собственного узнаваемого визуального кода и культурных событий, они находятся в тени мегаполисов и остаются невидимыми. Мы — самый большой фестиваль для небольших, но важных городов и поселков.

Beat.сc. Саган-Нур.  | Источник: Пресс-служба фестиваля «Смена»

Beat.сc. Саган-Нур.

Фото

Пресс-служба фестиваля «Смена»

Анатолий Акуе. Саган-Нур. | Источник: Антон Селезнев (Selone)/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Анатолий Акуе. Саган-Нур.

Фото

Антон Селезнев (Selone)/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Куратор и художник Владимир Абих

Куратор и художник Владимир Абих

Владимир, вы сам художник, участник многих выставок и фестивалей. Каково это — быть куратором большого проекта, где участвуют 20 авторов? Что из художественного опыта особенно помогло в этом?

Для меня это следующая, более зрелая и ответственная ступень. Вместо того, чтобы сделать несколько своих работ — помочь воплотиться десяткам эскизов, раскрыть новые талантливые имена. Помогло в этом понимание того, какой путь проходит работа от задумки до воплощения, как устроены культурные процессы изнутри и как их важность донести до других.

Чем обусловлен выбор локаций, где за несколько месяцев появилось 29 муралов?

Все локации находятся в фокусе внимания Фонда Мельниченко: всего под присмотром фонда 46 населенных пунктов. Коллеги из фонда занимаются социально-культурными и образовательными проектами, благоустройством, поддержкой городских сообществ, чтобы сделать жизнь в этих городах комфортней. В этом году такой инициативой стал фестиваль «Смена».

Как была придумана тема «человек градообразующий»? И как бы вы сами описали такого человека?

Все промышленные города вырастают вокруг производства; годом их рождения считается дата начала строительства градообразующего предприятия. Но за каждым таким предприятием стоят люди, которые своим трудом делают жизнь в городе возможной. Градообразующий человек для меня — это человек деятельной пользы. Тот, который заботится о городе, в котором живет и работает, делая его более комфортным. Поэтому монументальное искусство для нашей команды — не просто украшение, а инструмент осмысления, способный сделать среду живой и вдохновляющей.

Муралы Васи Кармазина, Андрея Бергера, Зия Мансура. Ковдор.  | Источник: Пресс-служба фестиваля «Смена»

Муралы Васи Кармазина, Андрея Бергера, Зия Мансура. Ковдор.

Фото

Пресс-служба фестиваля «Смена»

Василий Кармазин. Ковдор. | Источник: Олег Кузнецов/ Пресс-служба фестиваля «Смена»

Василий Кармазин. Ковдор.

Фото

Олег Кузнецов/ Пресс-служба фестиваля «Смена»

В месяцы активной работы — в уличном искусстве это лето и ранняя осень — работа над муралами одновременно велась в 3-4 разных регионах. Какой должна быть команда, чтобы это стало возможным?

Команда должна быть ответственной, профессиональной и любить то, чем она занимается. Если говорить про одновременную работу в нескольких регионах, то рядом с художниками в каждой локации всегда был технический менеджер, который заранее готовил фасад к росписи и решал все вопросы на месте — а потом часто ехал в следующий город.

Денис Денди/ Саган-Нур.  | Источник: Роман Власов/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Денис Денди/ Саган-Нур.

Фото

Роман Власов/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Среди победителей «Смены» есть не только опытные уличные художники и монументалисты, но и профессиональные иллюстраторы, художники анимации, графические дизайнеры. Есть даже те, для кого мурал на фестивале стал первым или вторым в практике. Что жюри в первую очередь искали в участниках конкурса — с точки зрения стиля?

Мы заранее определили критерии оценки для жюри, по каждому из этих критериев выставлялись баллы от нуля до десяти. Вот они:

  • Внимание к месту. В отличие от галерейных произведений, которые как правило, вывешиваются на фоне белой стены, паблик-арт существует не в вакууме, а в тесном диалоге с городом, с его архитектурой, ландшафтом, историей и людьми. Важно, чтобы художник взаимодействовал не только фасадом, но и тем, что находится за ним и вокруг него.

  • Оригинальность. Именно смелый уникальный художественный стиль и нестандартное мышление позволяют превратить работу в новую достопримечательность.

  • Раскрытие темы «Человек градообразующий». Важно, чтобы труд не изображался буквально, как ремесло или профессия, а переосмысливался глубже — как способ создавать и поддерживать мир вокруг себя. Нас интересовали художественные интерпретации, в которых раскрывается поэтический потенциал места.

  • Профессионализм художника, который выражается в ответственности — за идею, за реализацию, за то, как работа повлияет на городскую среду и на тех, кто будет жить рядом с ней.

Кирилл Ведерников. Рефтинский. | Источник: Люба Кабалинова/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Кирилл Ведерников. Рефтинский.

Фото

Люба Кабалинова/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Муралы Beat.cc, Дениса Денди, Aris Oner, Алексея Бархана. Саган-Нур | Источник: Роман Власов/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Муралы Beat.cc, Дениса Денди, Aris Oner, Алексея Бархана. Саган-Нур

Фото

Роман Власов/Пресс-служба фестиваля «Смена»

Кто из художников вас по-настоящему удивил?

Даже на этапе выбора эскизов — мы получили больше 350 заявок в открытом конкурсе — меня поразило, как много к нам пришло инициативных художников с бесконечной энергией и энтузиазмом. Мы пригласили к участию лучших из тех, кто соответствовал всем критериям отбора. Сложно кого-то выделять, но у нас есть рекордсмен по количеству созданных муралов на проекте: это иллюстратор Вася Кармазин, который за лето и осень сделал шесть росписей, одну в Назарово (Красноярский край) и пять в Ковдоре (Мурманская область).

Василий Кармазин. Назарово.  | Источник: Пресс-служба фестиваля «Смена»

Василий Кармазин. Назарово.

Фото

Пресс-служба фестиваля «Смена»

Как куратор, вы сами ездили в несколько городов-участников — и с экспедициями совместно с художниками, и с презентациями «Смены». Какая из поездок запомнилась больше всего и почему?

Посещая большие производства, я всегда чувствую воодушевление от того, на что способны люди, которые объединяются для одной задачи. Возводятся огромные сложные сооружения, работает техника, горы превращаются в карьеры. Эти люди буквально покоряют материю.

В Березниках мне посчастливилось спуститься в действующую калийную шахту на глубину 450 метров. Ощущение от спуска в клети — словно начало какой-то компьютерной игры, действие которой происходит на Марсе. Я не думал, что туннели имеют такую огромную протяженность: от точки спуска до места выработки мы ехали полчаса на специальном подземном автомобиле. А еще в шахте очень уютно. Тихо, спокойно, нет связи, и никто не беспокоит. Четыреста метров под землей — отличная глубина, чтобы уединиться от нескончаемых рабочих чатов.

Nadya.O. Дубинино.  | Источник: Пресс-служба фестиваля «Смена»

Nadya.O. Дубинино.

Фото

Пресс-служба фестиваля «Смена»

Художники разъехались, фестиваль завершился — муралы остались и стали частью повседневности городов. Как, по вашему мнению, можно оценить эффективность таких паблик-арт фестивалей в долгосрочной перспективе?

А как вообще оценивать эффективность культуры? У культуры свой KPI, который основывается на уникальности и самобытности того, что мы создаем. Стандартизированные образы в долгосрочной перспективе не работают. Чтобы образ пророс в культурный грунт, он должен быть художественным, то есть оригинальным. Важно делать то, чего нет у других, и такую задачу способны сделать художники со своим собственным стилем и творческим методом. Культура способна влюблять в себя в том случае, когда она уникальна. С этой позиции я и сужу об эффективности.

Aris Oner, процесс. Саган-Нур.  | Источник: Антон Селезнев

Aris Oner, процесс. Саган-Нур.

Фото

Антон Селезнев