Где искать андеграундное искусство в Петербурге: гид ELLE DECORATION

Галерея ЛЮДА — территория оперативного искусства, искусства быстрого реагирования, основанная в Петербурге художником Петром Белым в 2008 году. За прошедшие 12 лет эта независимая artist-run институция провела более 100 выставок современного искусства. Проект, нацеленный на исследование феномена локальной, петербургской идентичности, стал своеобразным началом фундаментального исследования новейшего искусства Петербурга, а вместе с тем и активизатором художественной энергии «нулевых».

ЛЮДА неоднократно меняла формат, локации, формы взаимодействия, сотрудничая с художниками и кураторами из разных стран. Сегодня галерея существует в индустриальном формате самоорганизованного музея-лаборатории, оставаясь территорией свободного эксперимента для художников и кураторов.

«Последняя» ЛЮДА была открыта осенью 2020 года в промзоне за Александро-Невской Лаврой. Галерея работает не только как выставочное пространство, но и как студия печатной графики: в одном из помещений галереи стоит британский литографский станок конца XIX века, который привез сам Петр Белый в начале нулевых. Задача студии — развивать и популяризировать искусство современной печатной графики. На втором этаже галереи работает магазин 2179, в котором можно купить графику и керамику, созданную здесь же.

STYD SPACE

Styd Space — это пространство в здании бывшей картографической фабрики на реке Пряжке рядом с психиатрической больницей, открытое художницей Александрой Гарт, искусствоведом Евгением Кузьмичевым и куратором Александрой Генераловой в 2020 году.

Пространство предлагает зрителям опыт взаимодействия с искусством один на один за закрытыми дверями. В Styd не бывает шумных открытий, здесь не проходят арт-медиации. Все выставки завернуты в формат 20-минутных иммерсивных шоу для одного зрителя, который, по сути, на это время приобретает пространство и сам решает, что ему делать: снимать селфи или просто лежать на полу внутри тотальной инсталляции.

«Свет и звук — важная часть наших проектов, — рассказывает Евгений Кузьмичев, сооснователь пространства. — Александра Генералова называет происходящее в „Стыде“ „иммерсионными спектаклями на минималках“, Александра Гарт — „dark-embient медитациями“, я порой говорю, что мы показываем различные интерьерные решения комнаты».

FFTN

FFTN ((15), fftn, пятнадцать и/или |||||||||||||||) — место-нигде, пространство-оборотень для кураторских и художественных экспериментов. Галерея основана куратором Ирой Аксеновой и художником Ильей Гришаевм.

В название не случайно вынесена цифра пятнадцать: именно столько человек может поместиться в галерее одновременно. Само пространство — это комната площадью 4,5 метра, бывшая буфетная Союза художников. Найти FFTN и попасть внутрь — все требует усилий, дополнительных интеракций со средой и/или кураторами. Выставки здесь, как правило, длятся недолго, иногда всего 2-3 дня, и проходят с периодичность в одну-две недели.

«Отбирая проекты, мы часто отдаем предпочтение тем, где есть концептуальная или визуальная дерзость, поиск новых форм и смыслов.  — говорит Ира Аксенова, куратор FFTN. — Последний год у нас черные стены, что вышло нечаянно. Мы стали буквально black cube, это ближе к нашему исследованию альтернатив устоявшейся галерейной практике. Художники тоже чаще радовались возможности показать работы на черном фоне — он придает остроту художественным высказываниям. Сейчас уже хочется перемен, ждем кто из следующих резидентов осмелится перекраситься все в новый цвет».

KUNSTHALLE NUMMER SIEBEN

Kunsthalle Nummer Sieben — это берлинский подвал на Петроградской стороне рядом с метро Чкаловская и независимое выставочное пространство. Галерею открыли участники арт-группы «Север-7» совместно с молодой художницей Татьяной Черномордовой. Kunsthalle ориентирована на исследование локального контекста, показ проектов художников, не вписанных в сложившуюся в городе институциональную практику, поиск экспериментальных форм и неожиданных коллабораций.

В ближайших планах первая выставка Вадима Кондакова — молодого петербургского автора, создающего объекты и звуковые инсталляции из металла, а также долгожданный проект Грехта — одного из главных авторов, сотрудничающих с Kunsthalle.

КОММУНАЛЬНАЯ ГАЛЕРЕЯ «ЕГОРКА»

Коммунальная галерея «Егорка» — это квартира художниц Анастасии Макаренко и Анны Терешкиной, которая время от времени становится публичной платформой для культурных мероприятий. Выставочным пространством служат жилые комнаты, а также кухня и коридор. Галерея самоорганизована в декабре 2016 года.

Основательницы галереи практикуют заботливое кураторство, антиинституциональность, спонтанность, бег на месте, хождение по краю границ публичного и личного и экспериментируют с форматами: здесь проходили и коллективные выставки и небольшие персональные проекты.

У галереи также есть собственная онлайн-ярмарка ЕГОРМАРКА, где можно купить работы и поддержать современных петербургских авторов.